Na putu / En el camino (2010)
Película del 2010 de Bosnia y Herzegovina dirigida y escrita por la directora Jasmila Zbanic. Producción Bosnia y Herzegovina cuyo título original es “Na putu” traducida como “En el camino”.
Película sobre la convivencia del islamismo con la modernidad, Amar y Luna son una pareja de viven en Sarajevo y trabajan para una aerolínea el cómo controlador y ella como azafata. Amar padece de alcoholismo y es pillado en el trabajo, donde es suspendido de empleo por seis meses.
Amar está lleno de heridas emocionales y recurre al alcohol para olvidar todo lo vivido como soldado en la Guerra de los Balcanes, empieza una terapia pero no le es suficiente y para salir del circulo del alcoholismo y la autodestrucción entra en contacto con la religión musulmana que lo calma y le da una razón para vivir, pero por otro lado cae en el radicalismo y sobrepasa el fanatismo.
Luna y Amar serán testigos de cómo su vida se va agrietando a medida que el radicalismo de Amar, puede destruir el estilo de vida de Luna.
El personaje femenino, símbolo de la modernidad
La actriz croata Zrinka Cvitesic es el hilo conductor de la historia, pues observamos a través de sus ojos la paulatina transformación de su entorno, por medio de su pareja interpretada por Leon Lucev , la película en el presente viven en Sarajevo pero con el pasado por la guerra de Bosnia.
La visión que presenta la directora de la protagonista es muy distinta a la de su pareja y es muy creíble y de portentosa interpretada por la actriz Cvitesic, quien trabaja como azafata y ha olvidado el infierno y las consecuencias de la guerra, pero no está liberada del todo. La directora crea una narración con el punto de vista femenino, para contar el drama y proyectar de forma impactante como la relación se degenera hasta la fanatismo.
Zbanic emprende una ambiciosa tarea de abordar un tiempo lleno de contradicciones, cuestiona los problemas de la pareja, la maternidad, las heridas abiertas por la guerra y el radicalismo religioso.
El hecho que la directora opte por mostrar los extremos de dos posiciones ideológicas sobre la religión, no solo hace una denuncia sino muestra dos personas que deben de tomar caminos diferentes para afrontar el dolor, Zbanic muestra a Luna como una mujer que reivindica su libertad, visita bares, discotecas y bebe alcohol, mientras Amar se refugia en la religión musulmana.
Este era el segundo largometraje de Jasmila Zbanic, después de haber sido conocida por su anterior película “Grbavic”. Trata también el deseo de la maternidad, de tener descendencia al no poder quedarse embarazada Luna opta por la fecundidad artificial “in vitro”, otro símbolo de modernidad de la protagonista.
Aunque Zbanic refleja en su protagonista Luna su identidad europea, también muestra que pertenece a un pueblo y familia de tradición musulmana, realizando la valiente critica sobre la religión como origen de la rigidez, y el fundamentalismo contrario a los valores liberales.
En la actualidad Bosnia está llena de cicatrices dejadas por la guerra con Serbia y esto queda reflejado en la película de manera sutil, pero la directora intenta mostrar una historia trabajando en el presente y mirando el futuro, un proceso de conversión, el punto de vista occidental, además Zbanic aprovecha para meter su cámara a una mezquita y aun campamento musulmán.
Película austera, pero bien realizada con todo realismo y las grandes interpretaciones sobre todo de Zrinka Cvitesic.
ACUSADOS (1988)
Drama legal de 1988 dirigido por Jonathan Kaplan , escrito por Tom Topor basado en una historia real sobre la violación en grupo de la victima Cheryl Araujo acontecido en Massachusetts, la película está ambientada en el estado de Washington aunque fue filmado principalmente en Vancouver.
El guionista Tom Topor se inspiro para crear la película, después del juicio por violación de Cheryl Araujo que se convirtió en noticia nacional y que corrió como la pólvora atreves de la prensa, los medios y la propia sociedad, Topor además llego a entrevistar a treinta víctimas de violación, numerosos violadores, fiscales, abogados defensores y profesionales médicos.
Debido a sus temas endurecidos y su guion grafico, el estudio pensaba que era esencial tener una actriz conocida y rentable para el papel de Sarah Tobías, se le ofreció a numerosas actrices conocidas pero todas rechazaron el papel, después de numerosas audiciones y el rechazo de las actrices, Foster consiguió el papel.
Jodie Foster es Sarah Tobías una joven camarera, que es violada en grupo de hombres en un bar , esta es ayudada por una abogada Kathryn Murphy , interpretada por Kelly McGills quien se propone a enjuiciar a varios de los hombres que ayudaron a inducir el asalto.
La actuación de Jodie Foster
Pese a la participación de Jodie Foster en “Traxi Drive” de Scorsese, “Acusados” fue el film que la lanzaría a la fama, marco un avance en películas más serias , la actriz vio que la película era la oportunidad que estaba esperando, un impulso necesario para revitalizar su carrera.
El director Jonathan Kaplan quería que el papel de víctima fuera tan importante y prominente como el de la abogada que era el principal en el guion y este se modifico y tuvieran varias grandes escenas en un duelo interpretativo.
Foster hace que el personaje de Sarah sufriera una transformación que la hace dejar de ser una joven despreocupada, por la de una mujer madura ante la gravedad de las circunstancias, su desempeño ante las cámaras es tan inteligente que beneficio en todo momento el enfoque de Kaplan como cineasta, con una actuación dura transporta la historia a una energía explosiva, fuerte e inquietante. Jodie Foster ganaría el Oscar a Mejor Actriz y el Globo de Oro por su actuación.
La dirección de Kaplan
Kaplan había tenido mucho éxito en las series de televisión que en el cine, dirige este drama judicial con un potente guion de Topor y la destacada actuación de Foster. Aunque se desarrolla en el estado de Washington, el film se rodo principalmente en Vancouver.
Narrado con toda crudeza sobre un horrible caso de violación, tiene algunos momentos muy duros , como las escenas en que Sarah recuerda y narra la violación, el film se centra en retratar la violencia social que debe atravesar una mujer tras ser violada, Kaplan además explica temas sobre el clasicismo, la misoginia y el trastorno post traumático de la victima.
La película consigue crear un ambiente inquietante y de angustia sobre un club de carreteras donde suceden un hecho violento, pero la dirección confía principalmente en la interpretación para poner impulsar la historia y es el persona de Sarah es el más elaborado.
No se trata de una gran película, ya que tiene apariencia de una película para la televisión de la época, lo que destaca de la producción son dos cosas la actuación de Jodie Foster y algunas decisiones argumentales. Dos decisiones que la hacen interesante, la primera el personaje que interpreta de Foster que no es una víctima virginal, sino una mujer sexualmente abierta y la otra la condena a quienes rodearon la escena de la violación que con gritos la acompañaban y la alentaban.
La película resulto controversial tras su estreno principalmente por la representación grafica y descarnada de una violación en grupo que conmociono a los espectadores. La película fue un gran éxito de taquilla y los críticos elogiaron la audacia de la historia y la representación autentica de su tema.